Stephen Barber & Sandi Harris Lute makers
Catalogue and Price List 2003
   
1 Laúdes de seis órdenes 8 Gallichone/ Mandora, colascione
2 Laúdes de siete y ocho órdenes 9 Mandolinas, mandolinas barrocas
3 Laúdes bajos 10 Instrumentos de continuo, instrumentos de “mástil largo”
4 Laúdes de 10 órdenes 11 Guitarras renacentistas y barrocas
5  Intrumentos de cuerdas metálicas 12 Vihuela, viola da mano
6 Laúdes de 11 órdenes  
7 Laúdes de trece órdenes  
   

Laúdes de seis órdenes

Dos de los laúdes que figuran a continuación, el dieffopruchar y el Gerle, son los únicos de seis órdenes que sobrevivieron de manera casi intacta, con sus tapas armónicas, cuellos (mástiles) y clavijeros originales, y en el caso del Gerle, también el puente lo es.

De la información provista por estos dos, iconografía y otros datos, hemos reconstruido los mástiles, clavijeros y longitudes vibrantes del Maler, Frei, Tiefenbrucker, “in Padov”, y diseñado nuestros propios modelos.

1. Según Laux Maler, Bolonia, circa 1550 (Nürnberg, Germanisches Nationalmuseum MI54)

9 duelas de Fresno rizado o fresno húngaro, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 720 o 740mm (esta última con el puente en su posición original).
Afinación: e’
Longitud vibrante: 670mm (con el puente situado como en el Maler N. 654 de Praga, un instrumento de similares características, también disponible)

Puede verse la marca de un puente anterior, bien abajo en la tapa armónica (aprox. a 64mm del comienzo de la parte inferior de la misma) con terminaciones redondeadas, como aquellas que encontramos en el Gerle y en el “In Padov”.

Laux o Lucas Maler, originario de Augsburg es considerado por muchos el que ha llevado el diseño del laúd a su máximo refinamiento, definiendo su forma y diseño de un modo que sería contemplado por constructores del tardío siglo XVII y temprano XVIII (Schelle, Hoffmann, Tielke, etc.) como fuente de inspiración.

La clásica forma “aperlada” de su plantilla, está considerada una de las contribuciones de Maler al desarrollo del laúd.

Maler estuvo en actividad entre 1518 y 1552. Falleció el 5 de julio de 1552.

Este exquisito instrumento posee una elegancia, unidad y simplicidad que aún habla al constructor moderno a través de los siglos, como de hecho hizo con Sebastián Schelle quien trabajaba en Nürnberg a comienzos del siglo XVIII, cuando restauró y repuso el mástil, reemplazando la contra-duela y una de las duelas, utilizando la misma madera con la que el propio Maler construyó el fondo original: fresno húngaro (Blumenesche, en alemán). Schelle utilizó esta misma madera para un instrumento que él mismo construyó (un gallichon) en 1723, en la actualidad en manos privadas en Nürnberg, que parece estar claramente basado en aquel laúd de Maler.

Laux Maler.
" There are diversities of Mens Names in Lutes; but the Chief Name we most esteem, is Laux Maller, ever written with Text Letters: Two of which Lutes I have seen (pittifull Old, Batter'd, Crack'd Things) valued at 100 l. a piece "
Thomas Mace, Musick's Monument, London 1676.


2. Según Laux Maler, Bolonia, circa 1550 (Londres, Victoria & Albert Museum, W7. 1940).

11 duelas de fresno flameado ó fresno húngaro, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 720mm
Afinación: e’

Un cuerpo grande y alargado que hemos reconstruido en su más aceptable forma original, resultando un instrumento de bella y clara sonoridad. Un afortunado ejemplo de un Maler más grande, cuya geometría permanece intacta.


3. Según Hans Frei, Bolonia, circa 1520 (Viena, Kunsthistorisches Museum C34)
11 duelas de arce flameado o fresno húngaro, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 630mm
Afinación: f#’ (g’ en a’=415 Hz)

Poco se sabe de Hans Frei, ni siquiera sus fechas de nacimiento y muerte han logrado ser probadas de manera satisfactoria, aunque se supone que falleció en 1523. Sí se sabe que trabajo simultáneamente con Maler en Bolonia.
Sus laúdes tienen una gran similitud en su geometría, pero difieren de las partes sobrevivientes de los Maler en sus proporciones y plantilla.
Las etiquetas de los instrumentos aquí enumerados están impresas en bloque, aunque varía el carácter estilístico de las letras individuales.
-Hans Frei-

Independientemente de cualquier consideración, son hermosos y elegantes instrumentos, con una forma “aperlada” similar a la de los Maler. Este modelo ostenta un hermosamente proporcionado cuerpo, fácil de sostener y de tocar.


" Laux Mauller and Hunts Frith . . . the twoe cheifest Lutemakers that have lived at Bolonia who have rendered there names immortall by the melodious sound of that instrument and will still make them resound through all the earth as long as it will please God to maineteyne the harmony of the universe"

(The Mary Burwell lute Tutor, c. 1668-71).


4. Según Hans Frei, Bolonia, circa 1520 (Warwick County Museum N. 162)
11 duelas de arce flameado ó arce ojo de pájaro, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 720mm
Afinación: e’


5. Según Hans Frei, Bolonia, circa 1520 (Viena, Kunsthistorisches Museum C.33)
9 duelas de arce ojo de pájaro, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 620mm
Afinación: f#’

Un hermoso laúd, con algunas similitudes al instrumento retratado por el pintor Hans Holbein en su célebre pintura “Los Embajadores” (1533, Londres, National Gallery) que también parece tener sus duelas construidas en arce ojo de pájaro.

6. Según Hans Frei, Bolonia, circa 1520 (Viena, Kunsthistorisches Museum C.37)
11 duelas de tejo filetes (de acebo) blancas (el original las tiene en marfil), arce ojo de pájaro o arce flameado, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo . Diapasón de madera de boj con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 520mm
Afinación: a`

Un hermoso pequeño y instrumento, muy similar en proporciones al más grande laúd C.34 de la misma colección. Ha sido atribuido a Hans Frei, aunque no posee etiqueta. Ha sido convertido en un gallichon, que es el estado que hoy presenta, aunque su zoque parece estar intacto, indicando su original condición de seis órdenes. Su probable afinación original es a’


7. Según Georg Gerle, Innsbruck, circa 1550 (Viena, Kunsthistorisches Museum A35).
11 duelas de arce flameado, Fresno flameado o fresno húngaro, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 600mm
Afinación: g’

También disponible en versión “imagen en negativo” del original, cuyas duelas son de marfil, el mástil está recubierto del mismo material, y el clavijero y diapasón poseen incrustaciones en ébano y cuerno verde.
La versión de Sandi tiene un fondo construido en ébano, con espaciadores en acebo, el mástil, clavijero y diapasón están recubiertos con hueso e incrustaciones de cuerno verde. El ébano y el hueso invierten el orden del ébano y marfil del original.
Su aspecto es increíble, y su sonido fabuloso.

Este es el único instrumento que hoy sobrevive de Georg Gerle, que trabajo en Füssen antes de trasladarse a Innsbruck, donde fue constructor de laúdes para la capilla de la corte del duque Fernando del Tirol (1529-1595).
Es mencionado en el inventario del castillo Ambrass de 1596, donde permaneció hasta 1806.
El duque Fernando es conocido por haber tocado el laúd, y se dice que parece haber favorecido particularmente a uno hecho en marfil: quizás el exquisito laúd hecho por Gerle.
La etiqueta (sin fecha, por cierto) impresa del constructor dice:
Georg Gerle/ Fürstlicher Durchleüchtig/ kait. U. Chalkandt zu Ynnsprugg.

Georg Gerle, constructor de instrumentos y “Chalkandt” de su alteza en Innsbruck.
Un “Chalkandt”era quien trabajaba los tubos de los órganos de iglesia parándose sobre ellos, pero este título era también otorgado a quien regulaba órganos.

8. Según Magno dieffopruchar, Venecia, circa 1550 (colección de J & A Beare Ltd., Londres).
9 duelas de arce flameado, fresno flameado o palisandro de rio, mástil y clavijero en peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj con terminaciones en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 630mm
Afinación: f#

Un instrumento muy elegante, de muy hermosas pero simples proporciones, y el mas antiguo ejemplo del famoso “nudo Tieffenbrucker” de diseño de roseta. Al igual que el Gerle, este instrumento está construido en marfil, con un mástil, diapasón y clavijero recubiertos en este material.
La etiqueta (sin fecha también) impresa del constructor dice:
Maguo dieffopruchar a venetia
(nótese que la letra “n” en Magno, fue invertida en el proceso de impresión volviéndola una “u”)

Estamos actualmente construyendo una serie de laúdes inspirada en el inventario de Raimon Fugger de 1566, en el que aparecen descriptos instrumentos con sus fondos hechos con diversos preciosos y exóticos materiales, entre los que se cuentan marfil, madera de sándalo y ébano.
Nuestra edición utiliza el laúd Magno dieffopruchar como modelo, y los primeros cuatro de la serie serán construidos en bambú, madera de sándalo (ambos materiales mencionados en el inventario de Fugger), palmwood (cocos nucifera) y azfelia llamativamente rizada.

Tenemos a vuestra disposición dibujos del laúd Magno dieffopruchar- desde 60 libras –ver- (incluye embalaje y envío).

9. Según Moises Tieffenbrucker, Venecia, circa 1540 (München, Stadtmuseum 41/201).
11 duelas, in álamo flameado (como el original) arce flameado o fresno flameado, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con bordes en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 630mm.
Afinación: f#

Uno de los pocos laúdes supervivientes de este miembro de esta ilustre familia de Tieffenbrucker, cerca de Füssen. Posee un cuerpo aplanado pero redondeado.


10. Laúd de seis órdenes de la Sociedad Laudística (diseñado por Stephen Barber para la sociedad laudística en 1982).
11 duelas en arce flameado, arce ojo de pájaro, fresno flameado o fresno húngaro, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con bordes en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 600mm
Afinación: g’

Similar al Gerle, pero con un cuerpo algo mas redondeado.

11. Según un laúd etiquetado “In Padov 1595” (colección privada, Suiza)
9 duelas en peral, ciruelo, manzano o fresno húngaro, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con bordes en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 576mm
Afinación: g’

Un laúd en g’ algo más pequeño, ideal para aquellos que encuentran algo incómodos los instrumentos más grandes.

Este laúd ha sido equivocadamente atribuido a Martin Presbyter, pero el fragmento de la etiqueta pertenece probablemente a algún reparador. El laúd parece pertenecer a una fecha bastante anterior en el siglo XVI. Un instrumento importante, que posee una muy interesante roseta casi “islámica”, con huellas de un diseño pintado en la tapa armónica a su alrededor. También se observan rastros en la tapa armónica de un puente mas antiguo, con terminaciones redondeadas.

12. Laúd en g’ (diseño propio) 11 duelas en arce o fresno flameados, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con bordes en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 584mm
Afinación: g’

13. Laúd en a’ (diseño propio)
11 duelas en arce o fresno flameados, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con bordes en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 540mm
Afinación: a’
Un formato algo mas redondeado que el laúd de Hans Frei c. 37 (anterior N. 6)

 

14. Según Friedrich Prÿffer, Baviera (?) 1546 (Eisenach, Wartburg Inventar-Nr.KH 51)
9 duelas en fresno flameado ó húngaro, mástil y clavijero en manzano, peral o roble pollardo, diapasón de Citrón de Ceylan ó madera de boj con bordes en hueso, roseta con curioso, diseño calado a su alrededor, y delicada corona de rayos de sol estampada alrededor de la boca. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 732mm
Afinación: e’

Un muy interesante instrumento, cuidadosamente restaurado en 1995-96 por Wolfgang Wenke en Eisenach.
La etiqueta manuscrita dice lo siguiente:

Friederich Prÿffer 15 46


Pryffer es de otro modo desconocido, aunque se cree que trabajó en Baviera. Wolfgang Wenke sugiere que el enigmático Pfÿffer sea el verdadero constructor, ya que un imitador posterior hubiese intentado reproducir una etiqueta con el nombre de algún constructor conocido, antes que atribuir el laúd al oscuro Pfÿffer.
Su roseta posee una considerable similitud en estilo y ejecución con la de Maler (Nürnberg GNM; MI54)

15. Según Laux Maler, Bolonia, circa 1550 (Nürnberg, Germanisches Nationalmuseum MI54)
9 duelas en fresno flameado ó húngaro, mástil y clavijero de peral, manzano o roble pollardo. Diapasón de madera de boj, con bordes en hueso. Clavijas en forma de corazón, en alternancia: ébano/pernambuco**
Longitud vibrante: 610mm
Afinación: g’

Esta es nuestra versión pequeña del laúd de Maler, y está basado en el hermoso laúd de la colección GMN Nürnberg, MI54. Ha demostrado ser bastante popular entre los laudistas que desean un laúd Maler, pero que puedan afinar en g’ (a’=440 Hz).

Laux Maler construyo laúdes en varios tamaños, y el inventario extraído del contenido de su taller en 1552, compilado unos días después de su muerte el 5 de julio, ofrece una interesante información: de los 1007 instrumentos terminados o parcialmente terminados en la casa y el taller, no menos de 356 son descriptos como “pequeños”.
Por supuesto no podemos estar absolutamente seguros de a que se refiere con “pequeño”. Los pocos Maler supervivientes (todos ellos han sido alterados) son instrumentos que producirían una longitud vibrante de 670mm en adelante. No obstante, hemos desarrollado este diseño (el primero construido en 1982), bastante inspirado en el laúd de Nürnberg MI54, en orden de satisfacer la demanda de un Maler más pequeño.

-"Lucas Maler is without doubt one of the oldest and best masters who ever made such instruments. He lived in Bologna, together with Hans Frey. It is remarkable that they were working in today's fashion, with the bodies oblong, flat, and wide-ribbed. These lutes are esteemed above all others . . . they command very high prices, because they are rare and have a magnificent tone"
Ernst Gottlieb Baron, Historisch, Theoretisch und Practische Untersuchung des Instruments der Lauten

“Lucas Maler es sin duda alguna uno de los más antiguos y mejores maestros que jamás hayan construido estos instrumentos. Vivió en Bolonia, junto a Hans Frei.
Es remarcable que ellos trabajaban a la moda de hoy, con los cuerpos oblongos, planos y con muchas duelas. Estos laúdes son estimados por encima de todos los demás… demandan precios bien altos, ya que son raros, y poseen un sonido magnífico”

 


**Diseño de clavijas para laúd de seis órdenes:
Las clavijas en forma de corazón, son las estilística e históricamente apropiadas para laúdes de seis órdenes, y son las de este tipo las que encontramos en el laúd de Georg Gerle.
Muchas pinturas y intarsie enseñan laúdes con clavijas hechas en forma de corazón, y en dos colores contrastantes. Un laúd de seis órdenes, tendría comúnmente seis clavijas de color oscuro y cinco de color claro.
Esto ayuda a la hora de afinar, además de ser una atractivo herramienta estilístico.
Normalmente utilizamos una combinación de ébano y pernambuco, pero también podemos ofrecer roble negro y pollardo.
El roble negro, también llamado roble del pantano, es semi petrificado comúnmente de una antigüedad de varios miles de años (el nuestro por ejemplo es de 10.000 años de antigüedad) y es extremadamente duro. Fue ampliamente utilizado en Europa a comienzos del Renacimiento como una natural madera negra autóctona. Los constructores de clavicémbalos de la época en Antwerp, Ruckers, utilizaron roble negro y hueso para sus teclas.
El roble pollardo es una variedad natural de roble común, también bastante dura, y de una atractivo marrón oscuro, casi purpúreo.
Estas clavijas, por ser torneadas y talladas a mano, son algo mas caras que las ordinarias, pero absorbemos nosotros el costo, evitando así transferírselo al cliente.